Corso Di Chitarra Di Franco Cerri E Mario Gangi -

Per comprendere appieno l'importanza e l'impatto del corso, è necessario calarsi nel contesto storico e culturale dell'Italia dei primi anni '80. In quegli anni, la chitarra stava vivendo un periodo di grandissima popolarità, trainata dal successo di cantautori come Fabrizio De André, Francesco De Gregori e Lucio Battisti, così come dall'esplosione di nuovi generi come il rock e la new wave. Lo strumento era diventato il simbolo dell'espressione giovanile e creativa.

Esercizi di coordinazione e legati (ascendenti e discendenti) per la mano sinistra.

L'edizione originale si componeva di 60 fascicoli settimanali, solitamente raccolti in tre o quattro volumi rilegati.

Il sistema delle sigle internazionali, indispensabile per leggere i "Lead Sheet" o i canzonieri. corso di chitarra di franco cerri e mario gangi

Nato sulla scia del successo della trasmissione televisiva Chitarra, amore mio del 1965, il corso è stato concepito per guidare l'allievo dai primi rudimenti fino a tecniche avanzate.

Prima della pubblicazione di questa opera, il mondo della chitarra era rigidamente diviso. Da un lato c'erano gli accademici della chitarra classica, focalizzati sulla lettura dello spartito, sul tocco e sulla letteratura barocca o ottocentesca. Dall'altro c'erano i chitarristi jazz e moderni, orientati all'improvvisazione, all'armonia funzionale e all'orecchio.

The course moves quickly into intervals, triads, and seventh chords. It doesn't just show you the shape; it shows you where the "tensions" (9ths, 11ths, 13ths) live. If you have ever wondered how Italian jazz guitarists get that bright, sophisticated sound, it is here in these pages. Per comprendere appieno l'importanza e l'impatto del corso,

Distributed in weekly installments (fascicoli), the course was designed to take a student from zero to proficiency.

: Posizioni delle mani, esercizi di agilità.

Gangi guidava lo studente nello sviluppo della mano destra e della mano sinistra secondo i canoni della tradizione colta. Venivano trattati argomenti come: Il tocco appoggiato e il tocco libero. L'indipendenza delle dita e l'uso del pollice. L'esecuzione di arpeggi complessi, scale e legati. Nato sulla scia del successo della trasmissione televisiva

A differenza di molti metodi rigorosamente classici, questa opera spaziava tra diversi stili:

Il , pubblicato dalla Fabbri Editore negli anni '80 e successivamente riproposto in vari formati, è probabilmente una delle opere didattiche più iconiche e complete prodotte in Italia. Questo percorso didattico ha accompagnato migliaia di aspiranti chitarristi, unendo due mondi spesso percepiti come distanti: la chitarra classica e la chitarra jazz/acustica .

: Le registrazioni audio allegate mostravano la purezza del tocco dei due maestri, educando l'orecchio dello studente alla dinamica e al timbro dello strumento.

Il (Fabbri Editori) è molto più di un semplice metodo musicale; è un pezzo di storia della didattica musicale italiana. Per chi cerca una formazione seria, strutturata e completa, questo corso rappresenta ancora oggi un ottimo investimento.